停格 (Live)-蔡健雅/阿云嘎

歌手 : 蔡健雅 / 阿云嘎
语种 : 国语
时长 : 05:12
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停格 (Live)-蔡健雅/阿云嘎的精彩乐评

嘎子和蔡健雅的歌声好搭啊,前半部分的停格是惆怅的,内敛的,哀转的,是东方人爱而不得的无奈。后面的的跳舞吧艾丝美拉达一下把感情推向高潮,嘎子百变的声线让这个歌一下就升华了,和原版卡西莫多不同,嘎子的歌特别圣洁,让人想到了金光下巍峨高耸的圣母院,想到圣母院里永远的艾丝美拉达。二人的和声像极了破裂又永恒难忘的悲剧的爱情。那是西方人炽烈而又浪漫的追求,不得所爱的慨叹。最后蔡健雅的独唱像是喃喃的讲述,好像一个年华逝去的老人在炉火边回忆年少热爱过又失去过的爱情,极致的美,极致的和谐。
实力大家有目共睹,有些跳脚小丑故意在挑事,举报就好,尽量不要理他们,不然评论被不停的翻上来,影响不好,这正达到了他们的目的🙏🏻
了解音乐剧《巴黎圣母院》之后 就明白这首歌真的衔接的很好 嘎子真棒
其实作为嘎子的小粉丝,我是觉得排名真的不是最重要的,最重要是他有机会在大舞台唱歌给大家听,呈现出精彩的舞台。真路人听后觉得不错,挺好,也就够了,如果能发展成新粉丝当然更好~就算榜单之类不是第一,那又何妨?肖战人气高是他的本事,他也挺优秀的,我由衷希望这些优秀的新人歌手有更多舞台展现才华,只要真材实料,我都支持
两位我都很喜欢,可惜小雅嘎嘎的合作太少了。他们的合作有种质感,很难形容的高级感。
李茶:只因在微博里多看了你一眼
我们的歌里总觉得嘎子和蔡健雅的合作是最合适的
嘎子和蔡健雅的歌声好搭啊,前半部分的停格是惆怅的,内敛的,哀转的,是东方人爱而不得的无奈。后面的的跳舞吧艾丝美拉达一下把感情推向高潮,嘎子百变的声线让这个歌一下就升华了,和原版卡西莫多不同,嘎子的歌特别圣洁,让人想到了金光下巍峨高耸的圣母院,想到圣母院里永远的艾丝美拉达。二人的和声像极了破裂又永恒难忘的悲剧的爱情。那是西方人炽烈而又浪漫的追求,不得所爱的慨叹。最后蔡健雅的独唱像是喃喃的讲述,好像一个年华逝去的老人在炉火边回忆年少热爱过又失去过的爱情,极致的美,极致的和谐。
过了这么长时间,每次听都会有不同的发现不同的惊喜。前半段嘎子基本都在配合蔡健雅的声音,有意隐藏了自己的声线,但又能在和声中清晰听到,主音时也有点压着,和蔡的声线配上,直到那段巴黎圣母院选段出来,他完全打开了声线,在他自己最擅长最舒适的声区唱出来,的确惊艳👍👍👍
嘎嘎就是靠这首歌“勾”到了李茶茶吗😂之后合唱大教堂时代也是奇遇啊。机会真的是给有准备的人的。😭
听了几个月还是觉得这首歌上头。停格原曲就很好听,孤寂清冷的曲调加上两个人磨砂玻璃般透明又略微沙哑质感的嗓音,像是碎冰;而编曲使用的木吉他和弦乐像是柔滑的果汁;整首歌就好像淋上甜甜果汁的冰沙,透彻的冰凉,入口是脆的,还有些果汁的香醇,而在后面加入的巴黎圣母院片段则让整首歌从伤感的分开走到了痛彻心扉的离别。我一直觉得两个人的声线和唱法都非常搭配,今天反复的听这首歌又觉得伤感于在这个舞台上两个人没能有更多的合作。
面对中国观众,音乐剧是小众的,法语歌词更是小众的 — 但是具有极强张力和极真情感的音乐,跨越分类,跨越语言。能听懂的,是嘎声音里浓烈到几乎可以触摸到的情感,是第一个mourir的黯然却坚定和第二个mourir那把所有内伤坦然于世的耀眼光芒。能看懂的,是最后一个超强长音后那倔强的下巴一扬,是清澈如少年的眼神。 所以他… 他并没有化身为Quasimodo,他并没有成为《巴黎圣母院》这个故事里的悲剧人物。他只是个深爱着的男孩,唱活了 Danse mon Esmeralda 这首歌里的这份情。 嘎的高音是清透的,穿透力极强,整段带着一丝圣洁的神韵,一种献祭的超脱。干净,无瑕
【演唱】停格整体曲调很平,以女声为绝对主音。但伴奏中无论是主音吉他、还是后加入的小提琴、大提琴、鼓点,都找不到能同时引导人声旋律和节奏的逻辑关系,甚至制造的错拍和离调效果,更像是衍生出的不同和音声部,且这几个伴奏声部还各自有即兴发挥。停格部分半首是不对称的复杂和声,次声部上段唱高音、下段改低音;句头和尾音随机加和声。Remix的NDDP高潮唱段用交响乐 电音的伴奏,效果振聋发聩,人声要怎么突破伴奏再带出情感……唱这个版本的现场太难了!
今天在和一个法国同事沟通时,忽然闪过最近疫情造成大家都在家办公,这个时间似乎在停摆中或是在慢下来。脑中就想起这首歌,循环起来。万分感慨,这么好听,有叙事感的歌曲,嘎子和蔡健雅的这首歌的合作,合的非常美🌹
我把唯一的十票投给了这首歌。没看节目,一首首听,到这里惊艳了。