James Horner

James Horner

James Horner简介詹姆斯·罗伊·霍纳(James Roy Horner,1953年8月14日-2015年6月22日),美国著名音乐人、作曲家,好莱坞最负盛名的电影配乐大师,出生于加利福尼亚州洛杉矶。他两次获得奥斯卡音乐奖(1997年因《泰坦尼克号》获得奥斯卡最佳原创音乐奖和奥斯卡最佳原创歌曲奖),并且11次获得提名。他还2次获得金球奖。其他作品还有《燃情岁月》(1994)、《勇敢的心》(1995)、《泰坦尼克号》(1997)、《美丽心灵》(2002)、《阿凡达》(2009)《狼图腾》(2014)等电影的配乐。2015年6月22日9点(美国时间),电影配乐大师詹姆斯·霍纳的私人飞机坠毁,作为飞行员的霍纳在事故中遇难,享年61岁。基本信息詹姆斯·霍纳于70年代末期转入电影界,为美国电影学院及柔格·克曼的新世界电影公司出品的一些低成本恐怖片或科幻片配乐。在80年代末期开始崭露头角,1989年,Horner因光荣一片荣获葛莱美大奖,而先前詹姆斯.霍纳为动画片《美国鼠谭》谱写的歌曲《出门在外》(Somewhere Out There)不仅使他获得奥斯卡和金球奖提名,更是勇夺该年度葛莱美“最佳歌曲”和“最佳电影插曲”双料大奖,从而詹姆斯.霍纳一举成名。独树一帜从1995年起,他又以《燃情岁月》、《勇敢的心》、《阿波罗13号》等一系列风格迥异的电影配乐建立其创作领域的霸主地位。两年之后,他为史诗巨片《泰坦尼克号》创作的音乐不仅使他在奥斯卡奖上满载而归,更为该片夺得“年度最佳”立下汗马功劳,由此,James Horner已理所当然成为当今乐坛最炙手可热的王牌电影配乐大师。从踏入影视创作领域至今,詹姆斯.霍纳以其唯美华丽、充满诗意的配乐风格在乐坛独树一帜。受到认可在1960年度的奥斯卡发奖仪式上,史诗巨片《宾虚传》(Ben-Hur)的全体主创人员曾频频起立,先后11次登台领奖。1997年,他所创作的主题曲《我心依旧》乘着《泰坦尼克号》的风浪席卷了全球,在1998年3月下旬的第70届奥斯卡颁奖现场,《泰坦尼克号》的主题音乐先后11次响起,伴随着永恒、浪漫的旋律,该配乐也为詹姆斯.霍纳赢得了该年的"奥斯卡"与"金球"两项大奖。 音乐界评价他的奖项源于自我剽窃主义,但不管怎样,他所创作的情感主题音乐以其优雅的旋律、强烈的情节暗示都受到了公众及电影公司的认可。一夜成名在电影音乐圈内,很少有像詹姆斯·霍纳这样一夜成名的故事。在过去的20年为许多 值得记忆的成功影片谱曲后,霍纳成为世界上最多产、最知名的电影作曲家。他因制作詹 姆斯.卡梅隆的影片《泰坦尼克号》中的音乐获得了两项奥斯卡奖和两项金球奖(一项为最佳原创音乐奖,另一项为最佳原创歌曲奖‘我心永恒’),此外还获得7次奥斯卡奖提名和 5次金球奖提名。他还曾获得6次格莱美奖,包括1987年(因歌曲‘Somewhere Out There’)和1998年(因歌曲‘我心永恒’)两次获得年度最佳歌曲奖。在1998年4月,由索尼Classical发行的霍纳的《泰坦尼克号》电影原声带在Billboard唱片销量排行榜上取得了史无前例的连续16周排名第一的成绩,这创造了电影原声乐连续周销量排名第一的新记录。它同时也是历史上销量最大的器乐演奏的电影原声乐,在美国销售了接近1千万张,在全世界范围内的销量达到2千7百万张。索尼Classical后续发行的多白金唱片《回到泰坦尼克号》收录了电影中其他一些音乐,同时还有几首霍纳根据原来唱片的主题新谱写的乐曲。音乐风格对于电影音乐创作,霍纳有几个特别的概念,首先,他认为作曲家象画家一样,音乐只是作曲家的调色盘,音乐曲调,乐器类别,和表现格局都是这个调色盘上的颜色而已,作曲家要让画作呈现什么色彩,就会选择最适当颜料上画,素雅或缤纷,黑白或彩色,往往只在一念之间。他认为面对古典交响乐和电影音乐的创作选择,他会选择交响乐,理由很简单,作曲家可以被电影画面感动得一把鼻涕一把眼泪,可是回到键盘上作曲的时候,根本不可以天马行空去发挥,必须紧紧盯着电影画面,数着秒针和底片格数,清清楚楚地计算出音乐的起承转合。而且,电影导演留给音乐发挥的空间通常不过三五分钟而已,音乐气势才要蕴酿上扬,马上就得草草结束,实在不过瘾。霍纳指出,电影配乐家的角色就是以前古典音乐世界里的宫廷乐师。宫廷乐师的功能就是创作和演出曲子娱乐主子,电影配乐师根本没有自主权,音乐写得再好,导演不喜欢,就得改写,更惨的状况就是立刻被换掉,一点尊严也没有,只能把自己当成为五斗米折腰的乐师,任人使唤。