Thelonious Monk

从艺历程

Monk6岁起便开始学习弹奏钢琴。尽管他受过一些正式的钢琴训练，并偷听过姐姐的钢琴课，但他主要还是无师自通。

十多岁时和一位福音传教士周游，并且弹奏教堂风琴，之后改弹爵士乐。

在1940年早期至中期，Monk在一个叫做“明顿俱乐部”的曼哈顿夜店演奏。在这里，他曾与许多出名的爵士乐手斗技，其许多风格也自此开始出现的。明顿俱乐部在波普爵士乐的形成中扮演着重要的角色，因为它让Monk得以和许多大师接触。之后他所发展出来的风格被人们称作“hard-swinging”。而他那种丰富创造力创造的成果，则被当时许多乐手效仿利用。

1944年，Monk与科尔曼·霍金斯合作发行了第一张唱片霍金斯也是最早认可Monk的著名爵士乐手之一。

1947年，Monk首次在蓝调唱片公司制作唱片，在此展现了他在作曲方面的才能。

1954年，Monk参加了创作出迈尔斯·戴维斯曲集Bags' Groove和Miles Davis and the Modern Jazz Giants 的圣诞夜活动。在他与河边唱片公司签约前，Monk已经被同行与一些评论家高度认可，但他的唱片并没有很好的销量，而他的音乐仍被认为很难被市场接受。经过Monk的同意，河边唱片公司仅用108.24美元就买断了他在荣誉的合约。之后Monk欣然地创作两个爵士标准曲集来充实自己的作品。其中便有与低音大提琴手奥斯卡·派迪福德和鼓手肯尼·克莱克创作的Thelonious Monk Plays the Music of Duke Ellington（ 其中有艾灵顿公爵的"Caravan"以及"It Don't Mean A Thing (If It Ain't Got That Swing)"）。

1956年的“Brilliant Corners”中Monk收录了自己的音乐。这一曲集被认为是Monk首次成功。

1957年“Crepuscule With Nellie”是Monk唯一无即兴表演的曲集，而为此Monk也费了极大的心血。

1963年，发行了“Monk’s Dream”。哥伦比亚公司的资源让Monk可以更好的发展，而“Monk's Dream”成为了他一生销量最好的唱片。

1964年2月28日，Monk登上了《时代》杂志封面，其中有关于他的文章“The Loneliest Monk”。之后Monk继续创作出广受好评的曲集，例如1963年的“Criss Cross”和1968年的“Underground“。但在这一时期他的作曲数目受到了限制，仅有他在哥伦比亚公司最后作品“Underground”中含有大量新曲，其中则有他唯一的华尔兹乐曲“Ugly Beauty”。而和在河边唱片公司一样，Monk在哥伦比亚公司的唱片包含了许多现场录音，例如1963年的“Miles and Monk at Newport”、1964年的“Live at the It Club”和“Live at the Jazz Workshop”。

1970年中期，Monk消失在公众眼里，之后偶有露面。他最后一张作为领奏的唱片是在1971年11月由黑狮唱片公司发行的，是在世界巡演后与和自己合作多年的团体“The Giants of Jazz”完成的。

1982年2月17日，Monk因中风去世，并被葬在纽约哈茨代尔的芬克里夫墓园。

1993年，Monk被授予了“格莱美终身成就奖”， 并在2006年被授予“普利策特别褒扬奖”。

2009年，Monk入选了“北卡罗来纳音乐名人堂”。